“吾華美術(shù)以制瓷為第一，何者？書畫、織繡、竹木、雕刻之屬，全由人造，精巧者可以極意匠之能事。獨至于瓷，雖亦由人工，而火候之深淺，釉胎之粗細，則兼機藉天時與地力，而人巧乃可施焉。故凡百工藝，歐美目吾華皆若土苴等視，獨瓷則甘拜下風，尊為瑰寶。誠以瓷貨之美冠絕全球，雖百圖仿效終莫能及，蓋得于天地者厚也。”
——許之衡《飲流齋說瓷》
中國瓷器，滲透著中國文化的盈盈華光，將靈秀與清婉，雅致與幽韻盡情演繹。無論是原始瓷器的素樸雄偉、唐瓷的雍容華貴，還是宋瓷的清幽崇高、元瓷的冷逸玄遠、明清彩瓷的精巧嬌妍。皆有著“狀難寫之景如在目前，含不盡之意見于言外”的意境之美。人們觀瓷形，品器韻，得到的是寧心靜神的悠然享受，是澄然忘我的精神超脫。
意境之說
何為意境？現(xiàn)代哲學家美學家宗白華認為：藝術(shù)家以心靈映射萬象，代山川而言；他所表現(xiàn)的是主觀的生命情調(diào)與客觀的自然景象，交融互滲，成就一個鳶飛魚躍，活潑玲瓏淵然而深的靈境，這靈境就是構(gòu)成藝術(shù)之所以為藝術(shù)的“意境”。
意境說始于唐代最早見于王昌齡的《詩格》中，“詩有三境：一日物境。欲為山水詩，則張泉石云峰之境，極麗極秀者，神之于心，處身于境，視境于心，瑩然掌中，然后用思，了然境象，幫得形似，二日情境。娛樂悉怨，皆張于意而處于身，然后用思，深得其情。三日意境。亦張之于意而思之于心，則得其真矣。”
中國古典藝術(shù)與詩詞文化異曲同工，其中把詩歌對自然山水境界的描繪，稱為“物境”，對人生經(jīng)歷境界的描繪稱為“情境’，而把人內(nèi)心意識的描繪稱為“意境”，強調(diào)情意和審美“心”與“境”的融匯。
司空圖深受老子哲學學思想的影響，在《二十四詩品》中強調(diào)了詩歌意境美的本質(zhì)，即“道”的精神境界：雄渾、沖淡、纖裱、沉著、高古、典雅、洗煉、勁健、綺麗、自然、含蓄、豪放、精神、縝密、疏野、清奇、委曲、實境、悲慨、 形容、超詣、飄逸、曠達、流動。
宋嚴羽在《滄浪詩話·詩辯》中說：“盛唐諸人，惟在興趣；羚羊持角，無跡可求。故其妙處，透徹玲瓏，不可溱泊。如空中之音，相中之色，水中之月，鏡中之象，言有盡而意無窮。”從而達到人的精神生命與自然相融合為一，達到對生生不息的宇宙的本體的悟解。
清末國學大師王國維在他的《人間詞話》中強調(diào)文學中“意境” 之重要，提出：“文學之事，其內(nèi)足以攄已而外足以感人者，意與境二者而已。上焉者意與境渾，其次或以境勝，或以意勝；茍缺其一，不足以言文學。”又把意境分為“有我之境“和無我之境”。
簡而言之，意境是指藝術(shù)作品通過景物的描繪而供達出的一種無法言說的生命情感，其意蘊悠遠靜逸、朦朧含蓄。
